Inkyung Kwon

Inkyung Kwon associe collage de livres anciens, encre et acrylique sur papier coréen pour peindre le paysage d'une « hétérotopie ». Si l'utopie est un lieu qui n'existe pas réellement, l'hétérotopie, elle, est cette utopie bel et bien réalisée, ancrée dans la culture.

Dans ses compositions, l'espace artificiel de la maison ou de la pièce se fond avec la nature véritable, ou avec des pots de fleurs et des vases qui empruntent leur paysage à l'extérieur. Ces scènes, à la fois étranges et étonnamment familières, mettent en scène au premier plan des pots de fleurs qui figurent tout autant la nature déployée dans l'espace intérieur que le tempérament et la sensibilité de l'être humain. C'est la posture de celui qui, depuis l'intérieur, contemple l'extérieur pour y trouver l'apaisement, tout en aspirant à nouer un lien et à communiquer avec le monde du dehors. La nature comprimée et l'artefact semblent s'opposer, mais se répondent en réalité l'un l'autre : c'est dans cette relation que se concrétise l'utopie — autrement dit, l'hétérotopie.

**Formation** — Université Hongik, licence (2002), master (2004) et doctorat (2012) en peinture orientale.

**Principales distinctions** — finaliste du Gasong Art Prize 2024 · « Best Young Artist of the Year », GAMMA Young Artist 2020 · sélectionnée au concours de jeunes artistes émergents du musée d'art POSCO, « The Great Artist » (2016) · sélectionnée pour le Korean Artist Project (Association coréenne des musées d'art privés).