Exposition spéciale Soohoh (Se vider, Se remplir)

Après la pandémie de COVID-19, nous avons enfin retrouvé le quotidien de la « nouvelle normalité ». À l'aube de cette nouvelle époque, nous nous interrogeons tous sur l'essence de la vie et sur la direction à lui donner. En vidant notre esprit, puissions-nous le remplir de sens nouveaux et précieux, et avancer vers une existence en harmonie avec la beauté de l'art : c'est dans cet esprit que nous vous invitons à cette exposition spéciale.

« Peindre une goutte d'eau, c'est dissoudre toute chose en elle et la restituer au néant. Lorsque la colère, l'anxiété et la peur retournent toutes au vide, nous faisons l'expérience de la paix et de la sérénité ; c'est ainsi que nous aspirons à la dissolution de l'ego, et que nous cherchons les moyens de l'exprimer. » (Maître Kim Tschang-Yeul)

Présentation des artistes

Maître Kim Tschang-Yeul, doyen des « peintres de la goutte d'eau » en Corée

Lee Kang-So, grandes toiles à la beauté faite de gestes dynamiques exécutés d'un seul jet et d'espaces vides audacieux

Père Taewon Kim, exprime le vide et la plénitude de la vie et de l'existence à travers la technique de la laque

Y.K. Byun, superpose les couches de peinture pour traduire en abstraction ses réflexions sur la vie et la beauté

Hyeongno Song, peint rêves et espoirs avec un réalisme à la fois surréaliste et hyperréaliste ; œuvre phare « Olivia over the Wall »

Joongtae Shin, révèle des strates horizontales dans les dimensions horizontale et verticale ; œuvre phare « Paysage stratifié »

Sungwon Jung, transmet à travers l'utopie un bonheur authentique que l'on avait presque oublié ; œuvre phare « Antic and Utopia »

Liz, transmet un message d'amour partagé et de monde chaleureux né du fait de se vider mutuellement le cœur

Kiseop Kim, s'intéresse aux variations d'émotion nées du mélange des couleurs et de leurs transitions

Yeonghu Lee, œuvres marquées par les hélices et les engrenages, conçues pour perdurer dans le temps